Das Papier, angeregt durch die Haikus, wurde handgemacht, um Meeresschaum, Schmetterlingsflügel, und den vom Mondlicht erhellten Himmel zu suggerieren. Jedes Papier steht als Blume auf dem Tisch, Blumen, die sich auf ihren verworrenen Stängeln, je nach Laune, drehen und wenden lassen, Wahrnehmungen und Empfindungen, festgehalten nach dem Lesen poetischer Beschwörungen, die auf den Zauber der Natur hinweisen.

Formen, die Tempeln nachempfunden sind, mit Symbolen an deren Seitenwände, die den Sprachen Pali und Jainisti entstammen. Die Elemente ganz oben an der Spitze erinnern an astronomische Instrumente. Vier aufgeschlagene Bücher aus Hanji-Papier, an vier Seitenwänden, beschreiben und illustrieren Landschaften aus Korea und Fragmente, die dem koreanischen Buch Jikji entnommen wurden.

Eine transponierte Form, Lesepult-Buch, mit Druckbuchstaben und Bändern aus unterschiedlichen Materialien und einem Zylinder zum Aufwickeln.
Ein Gegenstand mit Elementen aus unterschiedlichen, handgemachten Sorten Papiers: tibetisch, hanji, baumwollen.
Eine Einladung zum Schreiben und Lesen.

Papier war schon immer meine Leidenschaft, angefangen beim federleichten Seidenpapier bis hin zu gewichtigem Reispapier, Packpapier, Tapeten, Papyrus- Papier, auch bereits benutztes Papier, einschließlich Papier zum Einwickeln von Lebensmitteln. Ich habe Papiersorten schichtweise miteinander verklebt und verpresst, habe Papier eingefärbt, zerknüllt, zerrissen, in Streifen geschnitten und draußen im Garten liegen lassen , solange bis es so „zugerichtet“ war, wie ich es mir wünschte.

Ich habe daraus Nester geformt und wortreiche Bogen gebildet, meterlange Streifen beschrieben und bemalt, und dann habe ich damit begonnen, selbst Papier herzustellen. Im Labor „Il Navile“ begegnete ich zum ersten Mal dem Zellstoff und den Sieben, und Wannen voll von wunderbarem Brei, in den ich mit Wonne Hände und Arme bis zu den Ellenbogen eintauchte.

Dort fing ich an, meine Papierbögen selbst herzustellen und vorbereitete Worte, farbiges Papier, Schnüre und Bänder zu integrieren Ich durchschnitt meine Bögen, durchbrach sie, und aus Durchbrüchen und Schnitten quollen Fragmente und anderes Papier wie ein Wortschwall. Diese Bogen, wie Kleidungsstücke aufgehängt, formieren kleine und große Lesebücher vermittels Worten, Farben und des erstaunlichen Materials, das, wenn du es so willst, Falten wirft, Blasen schlägt, sich wölbt und wiederum auch anderes Material hervorquellen lässt.

Diese Bücher haben beschlossen, sich aus Behältnissen zu befreien und von Lesepulten aus Holz oder Metall abzuheben. Es sind komplex thematische Skulpturen die über die Lektüre hinausgehen und als Buchgegenstand zu verstehen sind wie Fetische oder Schreine.

Es ist ein Reisebuch, in dem Schrift und Malerei auf allen Seiten miteinander verfließen, Meditationen, bei denen Stift und Pinsel den Denkprozess unterstützen. Ich suchte die Transparenz leuchtender Gewebe, ausgefallene, kunstvolle Stickereien, die Unbeständigkeit des bewölkten Himmels, den feurigen Sonnenuntergang, das Dunkel der Tempel, den Glanz der Gottheiten, Blicke, Licht und Schatten, indische Frauen.

Der Himmel Indiens und die Sari indischer Frauen prägen ein langes Buch, das sich wie Stoff zusammenlegen lässt.
Empfindungen und chromatische Eindrücke folgen im schnellen Wechsel aufeinander, Dunkelheit und Lumineszenz, eine Farblandschaft des Orients untermalt von Tagores Gedichten, die vom Himmel und von indischen Frauen handeln.

Gedichte von Amy Lowell und Emily Dickinson wechseln sich auf Buchseiten ab, wo schwarzer Hintergrund und Pergament der Untergrund für Gemaltes sind.

Ich habe diesen Gesang als Buch aus handgefertigtem Papier interpretiert, Papier, abgenutzt von der Zeit, gezeichnet von Falten, Rissen und Randbemerkungen. Ich habe dem Zellulosebrei andere Materialien beigegeben wie Blätter aus Kupfer, vorbehandeltes Papier und unterschiedliche Metalle. Die Strophen habe ich in die Farben aufgeteilt, die die vier Elemente symbolisieren: Luft, Wasser, Erde, Feuer. Die goldene Farbe ist dem Schöpfer und allen seinen Besonderheiten zugedacht. Die Seiten enthalten Siegel, Lesezeichen, und Rahmen, auf denen göttliche Adjektive verwebt sind und Strophen die den Tod einbeziehen. Der Buchrücken ist von weißer Stofflichkeit und wurde unterschiedlichen Behandlungen unterzogen, Symbol eines Baumstammes, der lange Streifen von Wortfragmenten als Verästelungen aufnimmt, die von dem Blatt, das über dem Buch liegt, hinunterhängen, und helfen die Reime im Text zu komponieren.

Das war mein erstes Buch. Darin habe ich die wenigen Gedichte meiner Mutter gesammelt, Bilder kreiert, die den Text begleiten sollten, Gouachen mit Goldtupfen. Dunkles Kadmiumrot ist Leitfaden für Bilder und Texte.

Der Einband eines jeden Buches ist anders, der Titel darauf ist handgeschrieben und ich habe ein rotes Zeichen hinzugefügt.

Jedes Buch ist ein Unikat.